时光如梭，距丹拿的25周年纪念版的诞生，已近20年转瞬即逝，众多发烧友一直对这款向经典致敬的“形与音”念念不忘。

如果说弦歌典藏版完全等于前辈25周年庆典版那就太小看它了：

系统配置
书架音箱：弦歌典典藏版
CD机：MOON 260D
前级功放：MOON 740P
后级功放：MOON 860A

马勒的曲子一直以“场面大、动态大”为人熟知，一般来说书架音箱表现这样的曲目会比较困难，但一开声，曾经陪伴我的熟悉的丹拿又回来了。每个音符，每种乐器，都出现在了正确的时间，正确的地点。弦歌典藏版的解析力，并不是仅仅存在于中高音，低频的解析力更是它的强项。大提琴的音色与低频线条，在其余乐器的狂轰乱炸下丝毫不乱，从容不迫的迸发出每一个音符。在这个坚实的声底衬托下，音调在它之上的所有乐器，也能够将所有的音色细节尽情展现。突然而至的大动态章节中，整个声场丝毫不乱；同时整个乐队的庞大的“形体”维持相当稳定，规模感觉甚至超出了音箱两边的摆位空间，整体“脱箱感”明显。低频的表现甚至让人忘记了这是一对书架箱，整体的低频声场大了一圈，对交响乐团中所有的低频乐器的表达超越了普通的书架箱。

于弦歌典藏版整体频域范围的提升，对于钢琴这个音域极宽的”乐器之王“的表现力也提升了一个等级。被称为最能表现莫扎特作品的内田光子，这首钢琴奏鸣曲仿佛让人感受到她细长的手指在钢琴上快速移动跳跃。由于高音部分使用了T-330 D改进版，高音的听感有那么一种难以忘怀的“粘稠感”。持续高能量输出与表现能力极强，当有些连续高音轰炸片段出现的时候，不但没有因为高音承受能力不足而声音刺耳，反而是高音能量延绵不绝将你包围，聆听这种具有“高级感”的高频真的是一种享受。

人声表现方面，似乎之前被人“调侃”的丹拿擅长乐器，而人声表现力不足的问题似乎已经不复存在。原先只有使用胆机配合25周年纪念版音箱才能有那么些味道的女声，配合眼前这套晶体管后级，也能有充分的表现力和感染力。充满磁性的蔡琴以及悠扬的女声，都表现的有模有样。归根到底，弦歌在中频方面的提升，应当不仅仅归功于单元能力的大幅度提升。它所搭配的丹拿经典的一阶分频器，配合蒙多夫的发烧元件，再针对每只音箱做了本地相位优化，使得声音在细腻度，以及高/中低频的相位衔接上，都有巨大的进步。所以不仅仅是女声，所有中频频段的声音，比如乐器，初听起来还是丹拿的味道，细品之后将会捕捉到更多的细节和韵味。

弦歌典藏版这对书架箱，搭配20万级别的功放系统竟然毫无惧色，反而将功放的实力淋漓尽致的释放出来，隐约还能有提升的空间，实在是让感叹——后生可畏！