从北京市文化局、北京市演出行业协会获悉，2016年北京市演出市场规模持续扩大，票房收入突破17亿元，比去年增长10.7%。其中，戏剧音乐演出票房贡献较大，演唱会、音乐会、马戏、相声等演出收入增长迅速，增幅均在10%以上。
       北京市文化局相关负责人介绍，2016年北京演出市场持续升温，票房收入增长逾一成。全年共举办营业性演出24440场，观众规模达1071.4万人次；全市演出市场票房收入达17.13亿元，比2015年增加1.65亿元，增幅为10.7%。其中，演唱会票房贡献最大，达5.93亿元；话剧演出票房位居第二，达2.60亿元。
       数据显示，年轻观众逐渐成为消费主力，话剧、演唱会、音乐会等受年轻人欢迎的演出类型观众规模不断扩大。戏剧演出市场相对平稳，已成为北京市民观看演出的重要选择。其中，话剧、儿童剧最为活跃，共演出8928场，贡献3.17亿票房。此外，由于近年来娱乐消费需求加大与网络直播的火热，音乐类演出增长迅速，演唱会市场增幅较大，高达43.2%。此外，在印象系列发展的前几年，这种表演的新鲜性吸引了很多消费者，但在后几年慢慢变得千篇一律，同质化比较严重，整体创新不足;同时消费者文化领域消费选择更加多元化，实景演出的吸引力下降。

       从产业来看，细分到旅游演艺的子行业，可分为实景演出、主题公园演出和剧场演出三大类。
       已经与旅游产业深度绑定的实景演出市场，对于景区周边、地方经济提升都有一定作用。对地方而言，增加税收收入;也可以增加景区的吸引力;以此也可以带动景区周边和城市周边的再消费，包括住宿、餐饮、运输交通，甚至带动其他景区的游客量。
产业之所以如此火爆，出于两个原因：第一是游客出游从简单的观光变为休闲游，从简单的看景点拍照，变成了解文化了解风俗;第二是人均收入和人均可支配时间的增加，带来了游客出行需求的增加。
       与此同时，产业发展增速正在放缓，产业已经出现了资源二八分的情况，20%的演艺占据了80%的票房收入(千古情系列、印象系列、山水盛典系列、长隆系列)。
       上述数据显示，去年全国旅游演出新增18台，同时停演剧目达46台，全年在演剧目195台，与2014年的223台相比减少28台。可见，除了头部演出以外，大部分演出的票房情况都并不理想。一位投资了头部演出的投资机构负责人表示，从投资的角度来看，投资几个亿和投资1000万的都可以叫做实景演出，水平参差不齐，整个产业显得非常乱。

       作为实景演出市场第一个吃螃蟹的人，王潮歌表示自己并没有因为产业火爆，而感到竞争压力。
       “产业热，但空间一点没挤压，反而是我的动力。”她多次表示，“艺术，它是一个人的。我唯一的压力是自己。考虑投资方怎么想这些，太不是我要做的事了。”
       在她心里，自己的作品是最好的，多年来自己一直在创新。如印象系列之后，开创了“又见”系列作品，舞台设计和技术也一直走在前沿。
从事了与旅游有关的实景演出多年之后，她又将目光转向民族音乐元素。推出了《印象国乐》和《又见国乐》两个作品，目前正在巡演。这一次，演出中所有的音乐，都是重新制作的。
       多年的演出经历，让她对这个产业有清晰的认知。在她看来，资本近年来对文化产业的追逐是一个福音，资本愿意进入就证明能给他们丰厚的回报。文化是民族的出路。
       但同时，她看到目前并没有出现非常“够格”的资本。谈到文化就懵了，或者认为艺术家不好接触，认为人话是虚的，瞧不见。
她认为，文化产业里最核心的是创意，创意来源于人，不是钱和时间能做出来的，人才是核心生产力。
       上述报告数据显示，从去年开始，印象系列的票房位居第二，票房榜首被“千古情”系列占据。票房占比来看，千古情占比35.3%，印象系列占比18.4%。此前，印象系列一直占据榜首位置。

       虽然票房统计并未加入王潮歌后来的“又见”系列，但也呈现出了走低的趋势。

       一位旅游演出的投资人分析，之所以票房不如千古情，是由于其商业模式上不如千古情做得成熟。千古情采用“异地扩张+转型建设”演艺主题公园的发展路径。
       根据《又见敦煌》投资方——甘肃四库文化旅游投资有限公司董事长王儿将的介绍，《又见敦煌》也在开展文化小镇的模式，与主题公园的发展思路基本相同。但与成熟的主题公园相比，起步相对较晚。
       目前实景演出的商业模式核心是销售，是文化传播。所以最终对演出影响最大的一定是内容的质量和新鲜感。
       目前的创新方式有两种，第一种是从演出向主题公园发展，丰富体验元素。第二种就是异地复制，把其他地方的文化以自己擅长的形式表现出来，例如宋城演艺模式。这两种模式都可以提升内容端的丰富度和新鲜感。
       而实景演出的商业模式上涉及到两个经营实体：演出单位，主要靠票房支撑收入;旅游单位，通过演出可以增加游客流量。应该多挖掘演出与旅游购买的转化，同时开发文化周边产品，增加收入，但目前来看，这部分的产业表现并不好。
       另一方面，旅游演艺是从旅游者的角度出发，依托著名旅游景区景点，表现地域文化背景、注重体验性和参与性的形式多样的主题商业表演活动。

       彰显地域文化
       旅游者对于旅游目的地文化的了解，需要一种解读，而这种解读的方式各不相同，但通过一个富有地域特色、具有鲜明个性的演艺项目来体现一个旅游目的地的文化无疑是最容易取得成功的。
       溢出价值高
       一场晚间剧目，不仅可以延长游客停留时间，促进游客二次消费，提升景区形象，拉动餐饮、住宿等相关行业的发展，还可以解决更多的人员就业。
       区域影响力大
       演艺项目能够形成品牌影响力和吸引力，甚至可以代言其所在地，成为地域名片。

       1、《宋城千古情》——主题公园模式
       在世人眼中，杭州宋城主题公园只是一个历史的“仿制品”，真正将其注入灵魂的是《宋城千古情》，这个与拉斯维加斯的“O”秀、巴黎“红磨坊”并称“世界三大名秀”的旅游演艺项目，是目前世界上年演出场次最多和观众接待量最大的剧场演出。宋城演艺通过“千古情”系列旅游演艺项目带动了整个主题公园的发展，被业内奉为运营经典。
       成功要素一：根植本土文化，用文化串起全剧，带领游客在演出场景中加深对当地的历史文化的了解。“主题公园+文化演艺”的宋城模式，无论是主题公园，还是演艺项目，都必须深挖文化，复原当地文化形象。在宋城集团董事局主席、“千古情”系列演艺作品总导演黄巧灵看来，千古情是一台符合市场、群众喜闻乐见、反映当地风土人情和历史文化的剧目，围绕文化演艺的主题公园则是一个大型预演厅。
       成功要素二：以南宋时期杭州历史典故、民间传说为题材，融合歌舞、杂技、武术等艺术形式，通过最先进声、光、电的科技手段将舞台效果完美呈现出来，加上“高、精、尖”艺术人才组建而成的特色演艺团队的精彩表演，极具视觉体验和心灵震撼。
       成功要素三：从“旅游演艺产品”延伸“演艺产业链”。从一个演艺项目到项目演出和项目延伸的有机结合，在产业开发上，以表演项目为龙头，建设文化休闲娱乐景观设施，完善餐饮、住宿、购物等配套服务，积极开发衍生产品，拓展经营范围，延伸产业链条，引领产业发展。
       2、《印象•刘三姐》——实景模式
       实景演艺项目是以知名的旅游地山水实景为背景打造的演艺项目，其主要特点是将当地的文化与山水旅游景点通过表演紧密结合。实景演出形成的景区，不仅是看表演的地方，也是参观的地方，整个演艺包括演出场所形成一个独立的旅游景点，而且对文化有较为深度的挖掘和体现，具有代表性的有广西桂林实景山水歌舞剧《印象•刘三姐》。

       成功要素一：两公里的漓江水域、十二座山峰，构成了《印象•刘三姐》世界上独一无二的天然剧场，身处其中，宽广的自然视野和超然的视听感受，你分不清看的是景，还是演出。这个以天然山水为背景的实景演出，用导演张艺谋的话，就是“它是一场秀”，秀的是桂林山水、民俗风情，秀的是天人合一的境界。
       成功要素二：超大规模的环境艺术灯光工程、独特的烟雾效果工程以及隐藏式剧场音响，打造出恢宏、梦幻的视觉效果和听觉冲击。
       3、《梦回大唐》——剧场模式
       此种模式以人文景区为依托，以展示当地文化内涵、反映景区主题为目的，是景区日常运营的主打项目之一。演艺项目通常在景区内有固定演出场所，以室内舞台为主，利用声光电等现代高科技手段塑造丰富的舞台表达形式，将地域文化生动的诠释出来，强调旅游者观赏与参与体验的结合，是旅游者完成日间游览后的另一种精神享受和文化观摩，是对文化诠释的补充，增加了景区的人文内涵和吸引力。
       例如曲江文旅大唐芙蓉园的《梦回大唐》，以大唐文化为本，从帝王、诗歌、仕女、歌舞、智乐等十二个大唐主题文化多角度演绎大唐盛世的综合性大型梦幻诗乐舞剧。据曲江文旅工作人员透露，2013年，《梦回大唐》的接待观众为13万人次，实现收入2000万元，较上一年增长50%。而2009年时收入只有618万元。

       4、《金面王朝》——演艺+X模式
       北京欢乐谷与华侨城演艺公司达成协议，对欢乐谷经典演艺项目《金面王朝》进行升级，拟将其打造成为“演艺+博物馆”的综合产品。观众在大剧院看完演出后，还能在二楼的概念博物馆近距离观赏三星堆展品，进一步了解三星堆文明。
       随着旅游演艺业的不断成熟，越来越多的演艺项目开始寻求运营上的突破点，演艺+博物馆、演艺+餐饮、演艺+节庆……这类演艺已经成为独立的旅游吸引物，不仅本身就是一个旅游景点，还能衍生出多个主题活动与产品，更能代言其所在地，成为地域名片，这是文化旅游演艺发展的高级阶段。以宋城演艺为例，其《千古情》系列演艺产品是整个产业链的核心环节，借助其在旅游演艺不可复制的竞争优势，宋城演艺开始向“演艺+综艺+影视剧”等文化产业链延伸。