如大家所见，孟晚舟回国成了昨天的大新闻，而在音频行业的朋友圈里，则因孟女士在深圳宝山机场发言时的话筒啸叫而刷了屏。当然，大多是看热闹吐槽的。

首先声明，我并没有看直播，不清楚具体细节，从朋友圈的各种转发中零散看到些片段。其次，我并不认识该现场做扩声工作的任何个人或团队，所以无意吐槽也无意洗白，只是就事论事，说点或许对大伙儿有用的事。

说真的，还是那句话，真没有必要去吐槽挖苦同行，发个朋友圈嘲笑一下好像就显得自己专业一样，贬低他人以抬高自己的做法不可取。

很多事情并不是简单的对与错好与坏可以说得清楚的，在不清楚其中原委的情况下，我只依据网上看到的一些内容聊一点点个人看法，以下可能存在猜测与推断，如有不妥望见谅。

关于啸叫问题：

说起来这是音频行业里最基础却永远聊不完的话题，但是最基础的事情却需要最基础的物理知识和数学知识，而这些知识其实是大多数从业人员所缺乏的（哪怕是朋友圈里那些嘲笑话筒啸叫的人）。一个很简单的原理，声音从话筒进去最后到喇叭出来，这是一个信号放大的过程，而在开放环境里面，喇叭出来的声音会再从话筒进去形成一个链路循环，想象一下一条蛇咬住自己尾巴的样子。除非把话筒和喇叭完全隔离开。而在这样一个信号放大系统里面，如果这个信号循环过程是递增的，那它就会无限放大形成信号自激，也就是啸叫。电学上叫它闭环增益大于1，这是科学物理，不能违背的。如何不啸叫，只要通过一切手段，让这个增益过程小于1，那就不会啸叫了。

但这么一个事情，要把它说清楚或让所有人理解清楚，却是一个不容易的事情，所以基层的行业情况是怎么样的呢？客户是不懂的，他们以为话筒声音可以无限放大，听着声音小了，就叫调音师再开大点。而从业人员呢，他们是不愿意学习知识的——你最好只要告诉我，花多少钱，买台什么设备，就能让我永远不啸叫就行了。

关于传声增益：

这是个基础概念，定义这个概念的前提条件是临界增益减去6dB余量。孟晚舟在机场的发言，这种断断续续的啸叫尾音跟在后面，就是属于系统工作在临界增益上，也就是“啸叫边缘”了，因着不同路径声波在空中有相位上的叠加与抵消概率，最保险的做法是直接减小6dB就安全了（6dB属于波峰完全叠加的概率）。

说个小插曲，无任何褒贬，记得17年在中国传媒大学，Pat Brown的大师课，现场也是出现了隐隐约约的啸叫尾音，Pat Brown得知这一情况后，在台上示意调音师给他的话筒减6个dB。提这件事为了说明两个事：一个是前辈大师对6dB的熟练运用，二是，哪怕是中国传媒大学，哪怕是有这么多专家老师在的场，咋还出现“啸叫”呢？你们这些吐槽孟晚舟事件的，咋不去吐槽吐槽传媒大学？挖苦挖苦说怎么在大师面前丢了中国音频行业的脸？唉……还是劝各位喷子能收一收喷人的嘴，多些理解与宽容吧。

关于事件的看法：

其实就这么一个事件，它很可能背后包含了很多行业的现状，甲方有没有什么原因？有没有中间商转包？有没有现场无理要求？时间是否仓促？操作人员水平如何？等等，这些我们不得而知，也不随便揣测。单单就网上的资料聊一下：

首先，看起是两个通道的活儿，位置间距上看，可能是用一只备一只，孟女士面对的话筒上绑了个无线拾音器，猜测媒体直播的声音是这个拾音器的，独立于现场扩声。

一组线阵箱子立起来被安排在了远远的一个角落。是不是一下子想起了你我都经历过的那些个现场？导演说：音箱不要看见，画面拍起来太丑了，但是声音一定要大……

而控台位置呢，当然是藏在音箱后面咯。这里替我们从业人员抱个不平……也替当事人喊个冤，依当事人拍的视频，现场风声不小，人又在音箱背后，加上紧张，很可能就听不见音箱前面的高频啸叫尾音……

主通道推到了顶，备用通道在-5，看到这里就得说说调音师的苦了，我猜测，很可能当事人在调试的时候自己上去试了音，估计推子位置在0刚刚好。无奈这种现场是无法排练的，孟女士下了飞机就直接上麦克风的，然后发现孟女士说话离麦克风远，声音又偏小。完了，听不见了，怎么办？这时很可能就会马上有领导跑来，叫你大声点。你又无法解释说什么传声增益，也无法指挥孟女士靠近点话筒，只能硬着头皮推，然后就啸叫边缘了……

而这位老哥的手呢，一直放在总推子上，又紧张又无能为力，已经极限了。拍这段视频故意拍了下推子位置，我估计他其实也是想表达自己已经尽力了。

当然，前面提过本文章内容无意于任何抹黑与洗白，就事论事而已，视频中也看到了不可取的地方，比如通道的EQ就很别扭，几乎是全频段的衰减，其实这样一整片的衰减等于直接去拉推子或减增益就行。然后图中RTA好像恰好显示在啸叫点上而没察觉。

关于设备本身：

说到设备本身，很多吐槽的人顺带把此次事件涉及的设备也吐槽一遍，有说台子烂的，有说话筒烂的，有说箱子烂的。说这么重要的场合，怎么用这么入门级的设备……其实个人觉得这些都是无稽之谈，按功用来说，就是上一台8路的模拟小台子都够用，一个通道讲话，非得上个百来万的台子十几万的话筒？……

讲到这里不得不打住，说多了容易得罪人，各位有自己的判断就行。很多知名的活动知名的老师，无论活大活小，一出手就必须如L-acoustics加digico类的顶级设备，身份在那里，东西用次了面上会挂不住，甲方也好这口，赞助商的钱得花起来。于是潜移默化的，大家就认为要想声音好就必须用最贵的最顶级的东西。而现实的情况呢，有太多的场合，用三流的技术糟蹋着一流的设备，用着和别人一样的东西，却没有别人一样的技术，技术不够设备来凑，而厂家和商家最喜欢这样的人了。

其实你试想一下，当年多少经典的唱片和现场，用的不过是百元级的话筒……

另外又有人会提到“拾音距离”的问题，说你看，舒尔的麦拾音距离不行。然后顺带为自己代理的麦克风打个广告。我无意评价任何麦克风好坏，只说一点，麦克风有灵敏度有指向性，无拾音距离一说。万米高空打个惊雷，声音进麦克风了，拾音距离岂不可以说上万米了？当然，用强指向的话筒在特殊场合能给传声增益带来好处，但就是指向性本身，与“拾音距离”没任何关系。

关于解决方案：

这又是个简单而复杂的问题，简单的说，你音量开小声一点就不啸叫了，复杂一点说，就是通过各种手段，让传声增益够大的同时，系统的闭环增益又够小，就会得到声音听起来又大，音箱又不啸叫的结果。个中手段包括且不限于：麦克风离嘴巴近点，喇叭离观众近点，麦克风离喇叭远点，以及合理的低切，合理的摆位，平坦的麦克风曲线，平坦的喇叭曲线，甚至延时介入等等。

但是扩声环境往往并不会如你所愿，碰到棘手的情况就要有所取舍，比如孟晚舟事件，若线上直播比现场重要，就宁可牺牲点现场音量以保证线上安全，当然还要挨得住现场领导的骂。

再举一例子，比如大家所熟悉的3比1拾音原则，是为了拾得比较自然的整体音源，理论是这样，但你要变通，3比1在棚里你随便怎么玩，但在外面碰到强扩声环境你就死了，为什么会有贴片话筒的存在？就是牺牲音色换增益的典型例子。

另外啸叫一事，除了和系统本身有关，还和一些行业惯性有关，很多歌手演员，都是被调音师“宠坏”的，经常使用临近边缘的系统，习惯了小小声说话就能听到大大的声音，哪天碰到条件没这么好的系统，不行了，太吃力了，没办法，你还得给他推大，推到极限，长此以往，就是老司机也会有翻车的时候。

所以看似简单的事，有时候实行起来却并不容易，逼不得已就得铤而走险，其中最难的，要数如何应付无理的客户要求，如何与艺人斗智斗勇……